Fast fashion: что это такое

В блоге мы рассказали об истории возникновения быстрой моды, ее негативном воздействии на экологию и жизнь человека, а также привели познавательные факты о направлении и примеры брендов, следующих по стопам Zara и H&M

Fast fashion: что это такое?

Быстрая мода – это часто встречающаяся фраза в современной фэшн-индустрии. Istituto Marangoni готовит дизайнеров одежды, маркетологов, бренд-менеджеров, руководителей швейного производства, призывая студентов двигаться к более устойчивому и этичному будущему. Что же означает термин «быстрая мода», и почему о нем важно знать не только профессионалам фэшн-отрасли, разберемся вместе.

Хотите быть ближе к миру моды и глянца? Узнайте, что нужно для того, чтобы стать фэшн-фотографом!

Что такое фэшн-фотография?

Когда разговор заходит о fashion-фотографии, в голове всплывают картинки из модных журналов, где модели в странных позах и одеждах, с дерзким и ярким макияжем. Это и будет суть этого направления – реклама и привлечение внимания. Используют такой тип фотографии для повышения лояльности клиентов к бренду, повышения уровня продаж линий одежды, косметики или аксессуаров, для информирования клиентов о новинках моды.

Общие сведения

Главной целью работы фэшн-фотографов является создание несуществующей идеологии, навязывание ценностей зрителю и привлечение внимания к миру моды. Без фотографии не станет и самого понятия «мода», она строится на кадрах, картинках и постановочных снимках. Даже модные показы посещают единицы, а остальные узнают о тенденциях и новых коллекциях со страниц журналов или на сайтах.

Отличительные особенности фэшн-фотографии

У фэшн-фотографии за долгие годы выделились особенности и правила, отличающие ее от других жанров. Можно выделить главные из них:

• На хороший снимок в итоге может уйти до нескольких дней подготовки и 10-15 часов непрерывных съемок. Этого не стоит пугаться, кадр должен стать бриллиантом, а для этого нужно долго работать.

• Каждая мелочь на снимке имеет свой смысл и тщательно прорабатывается до начала съемок. На фэшн-фотографии никогда не будет лишней тени, грязного пятна на одежде, случайно попавшего в кадр визажиста и так далее. А если это там будет, то так задумано изначально.

• Одежда, макияж и поза модели подбираются таким образом, чтобы выделить снимок из общей массы. Поэтому они нереальные, дерзкие и вычурные.

• Свет в имиджевой съемке играет одну из главных ролей, с его помощью строится интрига фотографии, диалог фотографа и зрителя. Поэтому новичкам будет сложно в этой индустрии без теоретических основ композиции, расстановки источников света и знаний о колористике.

• Фотография fashion-стиля является определенной вехой эпохи, она должна нести настроение толпы, определять направление развития культуры и общества, воплощать идеал времени и фиксировать неповторимую атмосферу и скрытые желания.

Немного истории

У фэшн-фотографии богатая и насыщенная жизнь, наполненная духом и трудом различных мастеров. Каждая веха эпохи вносила коррективы в идеологию самой фотографии и всех ее направлений, развитие технических возможностей камеры и осветителей позволяло создавать все новые и новые провокационные снимки. А с появлением графических редакторов и цифры, имиджевые съемки получили и вовсе неограниченную свободу полета фантазии. На образе современных моделей отразилось и общее раскрепощение умов, снижение цензуры и критики.

Началось движение в конце 19-го в начале 20-го веков с книги Адольфа Брауна, где он разместил фотографии итальянской герцогини Вирджинии Ольдони в модных нарядах того времени. Так она стала первой моделью в истории фотографии, а Браун – основателем направления фэшн-съемки. Было это в середине 19-го века, в 1856 году.

До Второй Мировой Войны несколько основных журналов и десятки модных фотографов активно публиковали снимки fashion-направления. В 50-е годы в тяжелое послевоенное время, активность фотографов и кутюрье заметно снизилась. Второе дыхание в фэшн-фотографию вдохнул английский фотограф Джон Фрэнч, напечатав снимок на газетной бумаге.

Известные фотографы современности

В список известных фотографов попали люди, сделавшие революцию в фотографии своего времени или создавшие снимки «эпохи».

• Энни Лейбовиц родилась после войны и росла в тяжелое послевоенное время, что стало основой для роста ее как фэшн-фотографа. Самой известной ее фотографией является снимок Джона Леннона и его жены для обложки журнала в 1981 году.

• Патрик Демаршелье снимает уже более 60 лет, за свою жизнь сотрудничал практически со всеми крупными изданиями, заслуженно считается одним из известных фэшн-фотографов мира. Самый знаменитый снимок – портрет принцессы Дианы, сделанный в 1992 году.

• Питер Линдберг работает в фотоиндустрии уже более 30 лет, снимал огромное количество известных моделей, актрис и сотрудничает с несколькими известными брендами. Его считают «отцом» множества топ-моделей мира, именно благодаря Питеру большинство из них обрели мировую известность.

• Марио Тестино имеет перуанские корни и уже более 40 лет работает по всему миру, снимая для журналов Vouge и Vanity Fair, на его счету тысячи фотосессий с моделями, певицами и актрисами мира.

• Ник Найт – авангардист и экспериментатор из Великобритании. Часто работает с неординарными моделями, предпочитает идти против стандартов красоты. Работает в сфере моды и стиля уже более 35 лет, за это время он получил множество премий и титулов, выпустил несколько фотокниг и уже боле 15 лет руководит сайтом о моде SHOWstodio.com.

В мире фэшн-фотографии за почти полтора века «засветились» сотни фотографов и все они внесли вклад в облик этого направления.

Виды Fashion-фотографии

У фэшн-фотографии есть несколько направлений, они схожи между собой наличием модели и одеждой, но имеют некоторые отличия в стилистике, настроении, месте съемки и назначении снимков.

Съемки на показах дизайнеров

Они хороши тем, что их не нужно организовывать. Нужна только техника, хорошая оптика, правильный свет и «прямые руки» фотографа. Это кадры с подиума, где модели показывают готовый образ зрителю.

Съемки на улице (street-style)

Они могут быть постановочные или спонтанные. Фотограф может создавать образ полностью и снимать модель на улице, а можно просто ходить по городу и искать стильных людей.

• Здесь качество кадра и настроении не важны, берется во внимание только образ, сочетание вещей, аксессуары и общее впечатление от человека. Такие фотографии популярны в блогах или на личных страница фотографов.

Still-life – съемка одежды без моделей

«Стильный look», размещается в журнале или в сети, часто с подписью «надели бы?» Акцент тут сделан на фактуре вещей, идеи и настроения нет. Снимаются still-life на белом фоне, что позволяет сильно экономить на моделях, макияже и фонах для съемки.

Коммерческие или каталожные фотографии

Здесь стилисты создают полные образы для размещения их в каталогах одежды или аксессуаров. Снимается чаще всего в циклораме или на белом фоне, чтоб максимально показать товар и детали.

Собственно, фэнш-фотография

Главное ее отличие от предыдущих направления – наличие истории и смысла. Одежда не является центральным элементом на фото, более важно создать атмосферу, наполнить кадр эмоциями.

Чтобы прийти к качественной имиджевой или журнальной фотографии, стоит сначала потренироваться в остальных видах, научиться видеть не только вещи и лицо, но и внутреннее настроение. Подавать в кадр атмосферу, крик души, экстравагантность с помощью макияжа, деталей, света и декораций.

Тренды в фэшн-фотографии

Если вы начинающий фотограф, то первые снимки можно делать, копируя известных мастеров, пытаясь воссоздать настроение и атмосферу снимка. Со временем постановочные съемки разовьют вкус и творческое видение снимка. Можно еще использовать беспроигрышные тренды в фэшн-фотографии, от них можно оттолкнуться при создании своего шедевра.

Смазанные линии в макияже, нарочитые грубые дефекты. К пример, яркая помада, смазанная на щеки или потекшая тушь привлекут внимание к снимку, создадут настроение хаоса и беспорядка. Если правильно расставить акценты, то можно создать дух бунтарства на фотографии.

Спортзал и акцент на спортивных формах. Популяризация здорового образа жизни отразилась и на фотографии. Красивые подтянутые формы, играющее мышцы, спортивный инвентарь в кадре привлекают внимание современной молодежи. Для съемок можно выбрать старый стадион, школьный спортзал, площадку во дворе, она выгодно оттенит глянец и ухоженность модели.

Съемки на пленочный фотоаппарат. Несмотря на популяризацию цифры, пленка не сдает позиции и до сих пор уверенно удерживает популярность. Кадры, снятые на пленочный фотоаппарат, имеют неповторимую и ни с чем не сравнимую атмосферу, приятный глазу оттенок, хорошо запоминающийся и всегда приятный. Любой снимок будет восприниматься мягче, если снять его на пленку.

Использование масок. В модельном бизнесе и фэшн-фотографии на показ выставляется личность и внутренний мир модели. Маски закрывают лица, создавая протест персонализации модных направлений. Они могут частично прятать голову или полностью, могут оставлять открытыми некоторые участки, подчеркивая их важность.

Мокрые волоса и одежда. Эффект «только что из душа» не теряет популярности уже много лет, и активно используется фотографами для фэшн-съемок. Мокрые элементы одежды выгодно подчеркивают формы, а волосы и стекающая вода создают настроение протеста против канонов красоты и стандартов внешнего вида.

Сидячие позы в креслах или диванах. Все привыкли видеть модель стоя, так привычнее и красивее. А развалившись в кресле, создается атмосфера наплевательского отношения, вызова обществу. Девушка привлекает внимание, пропагандируя независимость от общественного мнения. Начинающему фотографу можно использовать эту идею для создания провокационных снимков.

Уличные съемки в неожиданных местах. Декорации улиц, заброшенные здания, мусор и урбанистических пейзаж при правильно подобранном образе и выражении лица модели создадут поэтическое настроение безысходности и «писательства». В противовес глянцевым и гламурным снимкам такая фотография обязательно запомнится зрителю.

Акцент на несовершенства фигуры. Родинки, веснушки, непропорциональное лицо – отличительные черты моделей, и на них можно сделать весь смысл фотографии. Не обязательно даже подавать историю красиво, можно усилить несовершенство, довести ситуацию до абсурда.

Кукольные позы, сутулость. На повседневных фотографиях смотрятся нелепо и комично, а в фэшн-фотографии считаются трендом. Моделей красят по-кукольному, даже одежду выбирают подходящую. Создается такой образ для нарочитого обезличивания персонажа, чтобы показать важность вещей и обстановки надо людьми и личностями.

Пастельные тона и минимализм. Излишество красок в глянцевых журналах часто создает цветную какофонию, что отлично используемся мастерами своего дела. Пастель и минимум макияжа, однотонный фон и неброская одежда – образ уже притягивает взгляд к странице.

Само появление фэшн-фотографии – протест желанию запечатлеть все красивое и гармоничное в мире. Главным смыслом направления всегда являлось привлечение внимания любыми способами. Тренируйтесь создавать постановочные фотографии, не бойтесь экспериментировать и вкладывайте смысл в каждый щелчок затвора, так вы сможете приблизиться к fashion-фотографам и возможно оставить свой след в искусстве.

Фешен что это такое – Фэшн — что это такое? Определение, значение, перевод Последнее время журналы, телеграмм-каналы и блогеры каждый день оперируют непонятными словами. Почему не нужно

fashion — это. Что такое fashion?

fashion — n 1 manner, way, *method, mode, system Analogous words: practice, *habit, custom, usage, wont 2 Fashion, style, mode, vogue, fad, rage, craze, dernier cri, cry are comparable when denoting a way of dressing, of furnishing and decorating rooms, of … New Dictionary of Synonyms

fashion — ⇒FASHION, subst. fém. Vieilli. La mode, le bon ton dans le grand monde. Thérèse, assez étonnée de voir (. ) dans un pauvre pays éloigné des grands centres de la fashion une bête de prix (PONSON DU TERR., Rocambole, t. 1, 1859, p. 430). Un «… … Encyclopédie Universelle

Fashion — «Fashion» Сингл Дэвида Боуи из альбома … Википедия

Fashion — Fash ion, n. [OE. fasoun, facioun, shape, manner, F. facon, orig., a making, fr. L. factio a making, fr. facere to make. See , , and cf. .] [1913 Webster] 1. The make or form of anything; the style, shape, appearance, or mode … The Collaborative International Dictionary of English

fashion — [fash′ən] n. [ME fasoun < OFr faceon < L factio, a making: see FACTION1] 1. the make, form, or shape of a thing 2. Now Rare kind; sort 3. the way in which something is made or done; manner 4. the current style or mode of dress, speech,… … English World dictionary

Fashion — (deutsch: Mode) bezeichnet: Fashion (Band), britische New Wave Band The Fashion, dänische Band High Fashion, US amerikanische Soul/Funk Band Fashion (Film), Bollywoodfilm Fashion (Theaterstück),1845 von Anna Cora Mowatt In der Mode: Street… … Deutsch Wikipedia

Fashion TV — Страна … Википедия

Fashion TV — Senderlogo Allgemeine Informationen Empfang … Deutsch Wikipedia

-fashion — UK [fæʃ(ə)n] US [ˈfæʃ(ə)n] suffix used with some nouns to make adverbs meaning ‘in the way that a particular person or thing might do something’ He climbs up walls spider fashion. Thesaurus: suffixeshyponym * * * comb. form in the manner of… … Useful english dictionary

Fashion 70’s — is a South Korea tv series that was aired in SBS network from May 23, 2005 to August 29 2005. It is a dramatic and historic kind of series which consist of 30 episodes. Plot The story tells about the four people who has the bond relationship… … Wikipedia

Fashion TV — Saltar a navegación, búsqueda Fashion TV Nombre público FTV Tipo cable, satélite Programación Moda Operado por Turner Broadcasting System (Latinoamérica) País … Wikipedia Español

Откуда берутся тренды, в чем разница между Haute Couture и Pret-a-Porter, что такое капсульная коллекция — на все эти вопросы отвечает блогер Маргарита Маслова.

Haute Couture

Под понятием Haute Couture («от-кутюр») скрывается создание одежды высшего класса — обычно его переводят как «высокая мода». Центром высокой моды до сих пор остается Париж, где находится Палата (Синдикат) Домов Высокой моды (Chambre Syndicale de la Haute Couture — тут, кстати, занимаются только женской «Высокой модой», для создателей мужской одежды и Ready-to-Wear есть два других синдиката).

Чтобы получить статус дома Haute Couture, нужно соответствовать целому ряду требований. В первую очередь, все производство и центральные магазины Дома должны находиться в Париже и попадать под юрисдикцию французского Департамента промышленности. Во-вторых, необходимо заниматься изготовлением одежды по индивидуальным заказам — при этом использовать не менее 70% ручного труда.

Количество домов высокой моды варьируется, но всегда остается примерно на уровне 20. В состав Синдиката Домов Высокой Моды входят такие бренды, как Chanel, Christian Dior, Jean Paul Gaultier, Elie Saab, Giorgio Armani, Giambattista Valli, Valentino, Versace.

Одежда «от-кутюр» отличается тем, что практически полностью шьется вручную и в единственном экземпляре. На изготовление каждой модели уходит примерно от 100 до 400 часов работы. Выбранные для показа изделия — просто образцы, а для клиента шьётся новое, идеально подходящее именно его фигуре изделие. Поэтому цена платья «от-кутюр» высока — от 26 тыс. до 100 тыс. долларов, костюма — от 16 тыс. долларов, а вечернего туале­та — от 60 тыс. долларов (впрочем, цены эти очень условные и могут варьироваться до бесконечности). Коллекции Haute Couture демонстрируются два раза в год во время недель высокой моды в Париже — обычно незадолго до наступления сезона.

Что временно? А что останется надолго?

Розничный расклад

В ритейле наблюдается рост продаж локальных производителей и интереса к локальным брендам. На международных и российских маркетплейсах растет доля продаж российских брендов. По итогам 2020 года рост числа локальных поставщиков на AliExpress составил 350%, на Wildberries – 52%. В январе – апреле 2021 года продажи российских брендов на Wildberries выросли на 73%, а динамика продаж зарубежных брендов составила всего 17%.

Для 52% россиян информация, что товар произведен в России, положительно влияет на покупку, 60% считают, что отечественная одежда и обувь отличаются высоким качеством.

Розничная цена выросла. Рост цен в рублях в массовом сегменте по сравнению с допандемическим временем оценивается в диапазоне 20–80%. И это при том что масс-маркет всегда стремится сдерживать цену.

Например, рост минимальных цен на категорию «женские платья» без учета скидок в сезоне 2021/22 по сравнению с сезоном 2019/20 составил в сетях: Baon – 140%, Mango – 80%, Befree – 67%, Massimo Dutti, Reserved и Zara – по 50%, H&M – 47%, Incity – 30%, Gloria Jeans – 25%, O’stin – 23%, Uniqlo – 15%.

Исторически основной рост цен в ритейле вызывался инфляцией рубля, но сейчас ситуация другая – рубль не падает, зато возникли международные факторы: дорожают все расходные материалы и сырье – хлопок, синтетика, целлюлоза, увеличиваются затраты на логистику. Неизбежен дальнейший рост стоимости fashion-товаров.

В кризис многие розничные компании нарастили продажи. Не все розничные компании смогли вернуться к допандемическим показателям продаж, но некоторые форматы даже выиграли от кризиса. Внутри пандемической ситуации выделилось три типа компаний, почувствовавших себя еще более уверенно: маркетплейсы, крупные дисконты и крупные сети с широким предложением в бюджетном сегменте.

По итогам I полугодия 2021 года Wildberries вырос на 39%, Lamoda – на 24,2%, Familia – на 32%, «Детский мир» – на 23,6%, Gloria Jeans – на 86%, Melon fashion group – на 98%.

Такой резкий скачок продаж отчасти объясняется перераспределением бюджета домохозяйств со статей путешествий, отдыха и развлечений. Кроме того, крупные ритейлеры во время пандемии были признаны системообразующими и получили дотации от государства за сохранение рабочих мест, поэтому не так сильно пострадали, как малый бизнес.

За период 2020 – I полугодие 2021 года наиболее заметно выросли объемы продаж сетей «Твое» – на 56%, Incity – на 36%, «Зарина» – на 21%, «Спортмастер» – на 15%. При этом международные игроки росли не так значительно.

Многие ритейлеры открывают свои маркетплейсы, создавая цифровой сервис управления отношениями с поставщиками, обслуживания общения производителей с конечным потребителем. Это позволяет ритейлерам снижать собственные риски и не замораживать деньги в вещах.

Пик роста онлайн пройден. Это не означает, что теперь офлайн и онлайн будут расти одинаково, но скорость стала более сдержанной, чем в 2020 году, когда объем онлайн-рынка одежды, обуви и аксессуаров вырос на 45%, а доля онлайна от суммарных оборотов рынка достигла 22,6%. Самая крупная категория онлайн-покупок внутри fashion – одежда, на которую приходится более 60%.

По прогнозам, к концу 2025 года доля онлайн-покупок fashion вырастет в два раза и перешагнет планку в 50%.

На рынок продолжают выходить западные бренды. В I полугодии 2021 года вышло 5 брендов, в основном маленькие компании, уже присутствующие в онлайне, и теперь открывающие в России свои офлайн-магазины. Вышли Shikkosa, The Frankie Shop, Bernadette, Fashion Baby, Ecco kids.

Главный тренд розничного бизнеса – формирование мультиканальных продаж. Онлайн-игроки все активнее выходят в офлайн, и этот процесс будет продолжаться, потому что разные каналы дают заметный синергетический эффект. Более 70% российских покупателей говорят, что хотят продолжать ходить в физические магазины, при этом онлайн продолжает расти. При мультиканальном подходе бренды чувствуют себя гораздо более устойчиво.

Качественный продукт, четкое позиционирование и продуманная ценовая стратегия – это must have, без них не обойтись, но этих условий уже недостаточно.

Ритейлеры сейчас должны заниматься не ростом количества магазинов и расширением ассортимента, а увеличением каналов продаж, освоением новых более современных способов продвижения своей продукции. Надо использовать офлайн- и онлайн-магазины, маркетплейсы, прямые продажи в соцсетях, лайфстримы с инфлюенсерами и продажи через каналы амбассадоров и прочее. В этом и заключается главная цель цифровых технологий.

Виртуальная примерочная, кибер-одежда – пока просто игрушки, в настоящее время важно донести до потребителя свое физическое предложение через максимальное количество каналов. Свой онлайн-магазин – это гигиеническое требование, а вот правильно работать с маркетплейсами – уже новое требование. При этом постоянно появляются новые площадки, возникают новые условия, большое количество нюансов. Какой ассортимент заводить на разные маркетплейсы, как управлять акциями, делать дропшиппинг или фулфилмент, как работать с инфлюенсерами и проводить лайф-стримы, какую программу надо установить, чтобы люди внутри лайф-стрима люди могли совершать покупки, – эти вопросы становятся насущными при мультиканальном развитии. Мультиканальность – не лозунг, а современный способ ведения fashion-бизнеса.

Чтобы разбираться в мире моды хотя бы на базовом уровне, стоит четко понимать отличие кутюр от прет-а-порте и не бояться добавлять такие слова в свой словарь. Поэтому сегодня мы решили поделиться пятеркой важных слов из мира fashion. Чтобы однажды вы могли бы смело назвать себя фэшионистой!

Fashion-словарь: 5 слов, которые должна знать каждая модница

Можно знать 4 языка и прочесть всего Достоевского, но все ещё удивленно поднимать брови, слыша незнакомые слова на Fashion TV или в лексиконе нового приятеля. Лукбук, кампейн, изи шик, фаст фэшн. Что, простите?

Чтобы разбираться в мире моды хотя бы на базовом уровне, стоит четко понимать отличие кутюр от прет-а-порте и не бояться добавлять такие слова в свой словарь. Поэтому сегодня мы решили поделиться пятеркой важных слов из мира fashion. Чтобы однажды вы могли бы смело назвать себя фэшионистой!

Бэкстейдж

Backstage – это наше “закулисье”. Но если на концерте Аллы Пугачевой ещё можно использовать русский аналог, то во всем что касается fashion-показов, исключительно нет. Бэкстейдж – это творческая сторона показов и различных съемок. Десятки моделей, бегающих в полуодетом виде и со злаковым батончиком в руках, визажисты и тонны косметики, помощники для любых срочных дел а-ля “нужна булавка!”. И, конечно, сам дизайнер. Не с идеальной улыбкой, как на подиуме после завершения показа, а с волнением и трепетом по отношению к каждому аутфиту. Бэкстейдж – это все, что происходит за сценой. Попасть туда и увидеть процесс последних изменений, идей и даже нервных моментов – мечта фаната бренда.

На фото: бекстейдж показа Week в рамках Verholy Fashion Day

От Кутюр (Haute Couture)

Haute Couture – это высокая мода. Каждый экземпляр коллекций от кутюр создается вручную и в единственном экземпляре. Он содержит сложные элементы дизайна, создавая которые, мастера проводят дни и ночи наедине с тканью. Зато итог – это не просто мода, а искусство.

Для модных домов haute couture – это возможность показать как профессионализм их мастериц, так и новейшие разработки материалов. Часто такие вещи, как говорится, неносибельные – их покупают коллекционеры. Однако в других случаях платья часто можно заметить на красных дорожках фестивалей. Стоимость каждой единицы измеряется в десятках, а то и сотнях тысяч долларов. Если заезженное слово «эксклюзив» еще можно использовать уместно, то вещи от кутюр – именно тот случай.

Фаст-Фэшн

Термин, который означает быстрое изготовление вещей по последним тенденциям и с невысокой ценой. Особое распространение он получил в нулевых, хотя сама идея концепции родилась ещё в 80-ые годы. Но давайте подробнее. Всем известно, что дизайнеры модных домов выпускают коллекции два раза в год. Их вещи становятся желанными всеми модными девушками мира, но вот позволить себе их могут немногие. Именно поэтому фаст-фэшн стал ответом на запросы миллионов!

Бренды фаст-фэшн быстро подхватывают свежие идеи и модные тенденции, за неделю копируя вещь с большого подиума. Сегодня она на показе Balmain, а в среду – уже в Zara.
Даже те, кто может себе позволить одеваться в Chloe и Marni, тоже любят миксовать дорогие бренды и фаст-фэшн. В этом своя изюминка!

К сожалению, термин фаст-фэшн также связан с негативом. Создание вещей в огромных количествах – это затраты энергии, использование рабочего труда (часто – незаконного и очень дешевого) и, соответственно, плохой итог для экологии. Поэтому мы счастливы, что наше собственное производство Week находится в Украине, где мы лично можем контролировать все процессы. Ведь важна не только мода, но и наша планета!

Аутфит

Аутфит – это образ, включающий в себя одежду, обувь, украшения и аксессуары, идеально сочетающиеся друг с другом. Например, look, который представлен на манекене и грамотно составлен стилистом – это аутфит. По сути, это то же самое, что и look, только с немного другим настроением слова. “Какой классный у тебя аутфит”, – надеемся, эту фразу вы будете слышать чаще.

Фэшиониста

Вспомните любимую девочку в инстаграме, чей стиль всегда состоит из модных вещей, а она сама выглядит “как с картинки”. Или другую, которая пишет для Vogue, но не покупает вещи часто, а выглядит просто и красиво. Кто из них может быть фэшионистой? Правильно, обе.

Это слово означает специалиста в среде моды, который может быть как дизайнером, так и журналистом. Он знает все о тенденциях и расскажет о любимых модных домах не меньше, чем о своей жизни. Фэшиониста – это многогранное понятие. Если коротко, то это настоящий фанат моды!

Кьяра Феррани, Виктория Бекхем и Анна Делло Руссо

Конечно, fashion-словарь бесконечен. Он включает в себя и культовых персон мира моды, повлиявших на него, и предметы, и стили в одежде. Например, бохо-шик, о котором мы уже писали. И, чем дальше углубляешься, тем больше понимаешь, насколько интересно открывать для себя настоящую, большую моду.

Хотите первыми узнавать о новых статьях в нашем журнале и всегда быть в курсе обновления колекций в каталоге ? Получайте все самое интересное на свой почтовый ящик!