Елисей Мысин. Выступление на открытии памятника Льву Толстому в МГИМО — пост пикабушника anmysin. Комментариев — 3, сохранений — 0. Присоединяйтесь к обсуждению или опубликуйте свой пост!
Представьте себе мир, в котором по планете ездят огромные города на колёсах. Большие платформы, похожие на танки-мутанты. Они усыпаны домами, в них живут тысячи жителей.
Напоминает бред? А вот Питеру Джексону так не показалось. Ещё в 2009 году он купил права на серию книг британского писателя Филипа Рива «Смертные машины» (Mortal Engines).
Что же придумал Филип Рив? Он создал мир будущего, в котором действует муниципальный дарвинизм — большие города пожирают маленькие. На месте оставаться опасно, сожрут, поэтому все города движутся. Главное действующее лицо — город Лондон, хищный мегаполис, который питается другими городами.
Здесь, подкованный в техническом плане читатель остановится и попытается представить экономический смысл такого предприятия. Города-танки должны жечь кучу ресурсов, да и ездить они будут еле-еле — кажется, будущее ни в каком виде не должно прийти к тому, чтобы человечество начало жить внутри крепостей с гусеницами.
Но книги Филипа Рива не стоит воспринимать буквально. Писатель и не стремился выстроить правдоподобный мир, его движущиеся города — это в какой-то мере метафора. А муниципальный дарвинизм — доведённая до абсурда концепция социального дарвинизма, когда за выживание борются не люди, а механизированные города.
Но при всей метафоричности, в книге города, действительно, шагают по планете и пожирают тех, кто слабей. Читателю предлагается проявить снисхождение к обоснованности подобного мира и принять его таким, какой он есть.
Возможно, Питер Джексон увидел в этом сюжете задел для франшизы. Филип Рив написал четыре книги про хищные города, можно снять много фильмов, а Джексон как раз умеет делать длинные киносаги. К сожалению, Джексон просчитался — фильм «Хроники хищных городов» стал одним из самых сокрушительных провалов в истории кинематографа, он возглавил список Box-office bombs наряду с «Джоном Картером» и «Одиноким Рейнджером». Убытки достигли 180 миллионов долларов.
Но давайте посмотрим повнимательнее из каких ингредиентов Джексон и его команда построили фильм.
В качестве режиссёра Джексон пригласил своего давнего коллегу Кристиана Риверса. Риверс работал с Джексоном ещё когда тот снимал малобюджетные фильмы. Их первая совместная работа «Живая мертвечина» — зомби-фильм, впоследствии получивший кучу наград. Риверс отвечал за эффекты во всех крупных проектах Джексона: «Властелин Колец», «Хоббит», «Кинг-Конг». Как раз за отрисовку огромной обезьяны Риверс и получил «Оскар». Хоть «Хроники хищных городов» это режиссёрский дебют Риверса, сложно назвать его начинающим режиссёром.
В книге главные действующие лица — подростки, всё же это жанр young-adult, так называют молодёжную литературу, которая нацелена на аудиторию до 18 лет. Для фильма возраст героев увеличили, Джексон целился во взрослых, которые в своё время увлекались «Хрониками» и теперь захотят посмотреть на любимых героев на экране.
На роль Эстер Шоу пригласили исландскую актрису Геру Хилмарсдоттир. Её семья связана с кино — отец Хилмар Оддссон — режиссёр, а мать Тори Сигторсдоттир — актриса. Кстати, окончание «доттир» означает «дочь», а «сон» — сын. В Исландии принято использовать отчество вместо фамилии. Впрочем, Гера сократила фамилию до Хилмар, чтобы не мучить коллег по съёмочной площадке.
В книге Эстер Шоу — девушка с безобразной внешностью. У неё нет одного глаза, лицо изуродовано. В фильме решили не заходить так далеко и сделали Гере Хилмар шрам на лице, который она постоянно прячет. В начале Эстер никого к себе не подпускает, но со временем учится доверять другим. В фильме этот путь она проделывает уж слишком быстро — но это особенность хронометража, ведь нужно показать изменение героя и отведено на это всего лишь два часа. Задача Эстер — отомстить одному из жителей Лондона.
Работника лондонского музея Тома Нэтсоурти сыграл ирландский актёр Роберт Шиэн. Сегодня в нём легко опознать Клауса Харгривза из сериала «Академия Амбрелла». Но если Клаус — развязный и нагловатый тип, то Том Нэтсоурти — застенчивый и покладистый. Трудно сказать, в каком образе актёр смотрится естественнее, но «Академию Амбрелла» уже продлили на третий сезон. Том влипает в неприятности случайно, он оказывается не в том месте и превращается из лондонца в бездомного.
Звезда фильма — Хьюго Уивинг. Агент Смит из «Матрицы» и эльфийский владыка Элронд из «Властелина Колец», здесь он играет Таддеуса Валентайна, самого важного жителя Лондона. Кстати, в отличие от книги, где Таддеус не командовал городом, в фильме герой Уивинга захватывает власть. Это понятно, актёр такого уровня не должен прозябать на второстепенных позициях. Таддеус озабочен тем, чтобы пробить стену, за которой огородились противники движущихся городов. Ведь за этой стеной много ресурсов, а Лондон давно уже голодает.
В фильме сильнее акцентировали персонаж Шрайка. Это сталкер — так называют воскрешённые трупы, их делали для локальных войн. У сталкеров нет эмоций, они не помнят, кем были в прошлой жизни. Киборги не чувствуют боли и практически неуязвимы, в общем, идеальные машины для войны. Шрайк будет охотиться за Эстер Шоу, ведь у него с ней есть незаконченное дело. Для создания образа Шрайка использовали актёра Стивена Лэнга. Он снялся в хорроре «Не дыши», где сыграл сумасшедшего деда с хриплым голосом — таким же голосом говорит и киборг Шрайк.
Яркий персонаж — Анна Фанг, лидер сопротивления. На эту роль пригласили певицу Джихе из Южной Кореи. У неё пять студийных альбомов, а вот ролей в кино немного. Анна ярко одевается и водит дирижабль «Дженни Ганивер». Фанг будет помогать Тому и Эстер.
Съёмки велись в Новой Зеландии, на студии Stone Street Studios. Все декорации выстроили в павильонах и это удивительно, потому что в фильме совсем не чувствуется отсутствие воздуха. Сказалась и то, что над эффектами работала новозеландская компания Джексона — Weta Digital. Эти специалисты по спецэффектам отрисовали кучу вымышленных миров, в том числе Пандору из «Аватара», им заказывали эффекты к «Круизу по Джунглям» и к новому «Отряду самоубийц». Голлума делали тоже они.
Хищные города прорисованы в подробностях, процесс по их созданию был трудоёмким, но студия справилась. У Weta Digital получилось перенести книжный мир на экран, хоть и в изменённом виде. Это отметил и сам автор «Хроник», он сказал, что несмотря на изменения, фильм и книга — одно и то же.
Над музыкой работал голландец Томас Холкенборг, известный под псевдонимом Junkie XL. Он — один из талантливейших композиторов современности. Томас писал для «Дедпула», «Человека из стали», «Безумного Макса» и многих других крупных фильмов. Для «Хищных городов» композитор задействовал Новозеландский симфонический оркестр, этот же оркестр озвучивал саундтрек к «Властелину колец».
Саундтрек к фильму открывает композиция London Suite In C Major, которая настроением напоминает композицию Bydło Мусоргского из цикла фортепианных пьес «Картинки с выставки». Но если Мусоргский пытался с помощью музыки передать движение телеги на огромных колёсах, то Junkie XL рисует музыкой гигантский, крушащий всё на своём пути механический город. Композиция написана в мажоре, а как иначе, ведь Лондон один из самых благополучных и славных городов.
Заслуживает внимания и композиция Шань Го. Так называется город за каменной стеной, жители которого отказались от огромных механизмов и предпочитают жить по старинке. Именно на штурм этой стены и отправится Лондон под предводительством Таддеуса Валентайна.
Ну и самый мрачный трек — это тема киборга Шрайка. Для нового фильма Джексона, Томас использовал систему лейтмотивов, каждый раз, когда на экране появляется Шрайк, играет жуткая мелодия. Её можно услышать в середине трека.
Муниципальный дарвинизм
Так уж устроена жизнь, что жители крупного хищного города выбегают на главную площадь и хлопают в ладоши от радости, когда их мегаполис пожирает мелкие города — Лондону нужно топливо.
Город этот с историей, у него есть музей, где хранятся фигурки американских богов с головами животных — Микки и Плуто. В фильме их, кстати, поменяли на Миньонов, ведь кино выпустила студия Universal, а не Дисней.
По задумке сценариста Филиппа Бойенса, «Хищные города» — это что-то среднее между «Безумным Максом», «Гарри Поттером» и «Звёздными войнами». Немного вдохновения было почёрпнуто и из мультфильма Хаяо Миядзаки — «Ходячий замок», там тоже огромный дом передвигался по земле. Несмотря на заимствования, у киношников всё же получилось выстроить самостоятельный визуальный ряд, города с узнаваемыми зданиями выглядят любопытно.
Однако, у тех, кто не читал книги Филипа Рива, останется много вопросов. А вот тем, кто читал — смотреть фильм проще. Дело в том, что зная особенности сюжета, недостающие куски самостоятельно всплывают в памяти и затыкают дыры — особенность просмотра многих экранизаций. Для больших вселенных полный метр тесен, это же произошло и с «Хищными городами», фильм буквально не помещается в два часа.
Премьера прошла в Лондоне, на родине писателя. Фильм провалился, франшизы не получилось. К сожалению, некоторым сюжетам предстоит навечно остаться запертыми внутри книг.
Слежу за новинками кино в телеграм канале
Денис Мацуев – российский музыкант, знаменитый пианист-виртуоз, который в 2011 году удостоился звания «Народный артист Российской Федерации». Его популярность простирается далеко за пределы узкого круга любителей классической музыки. Пианист Денис Мацуев Число концертов пианиста в год достигает
Детство и юность
Денис Леонидович Мацуев родился 11 июня 1975 года в сибирском Иркутске. Семья великого пианиста была связана с музыкой на протяжении многих поколений. Дедушка Мацуева работал артистом циркового оркестра, где играл на барабанах и перкуссии. Леонид Викторович Мацуев, отец Дениса, был пианистом и композитором, сочиняющим музыку для театральных постановок Иркутска. Ирина Дмитриевна Гомельская, мать будущей знаменитости, преподавала фортепиано.
С детства родители развивали в Денисе любовь к музыке, а также навыки фортепианного исполнительства. Первые уроки будущему виртуозу давала его бабушка – Вера Альбертовна Раммуль, владевшая навыками игры на нескольких музыкальных инструментах. В Иркутске Денис посещал школу искусств и учился в 11-й школе имени Маяковского — старейшем учебном заведении города.
Первым педагогом фортепиано в жизни Мацуева была Любовь Николаевна Семенцова.Денис Мацуев в детстве
Музыкальная одаренность не мешала Денису оставаться мальчишкой-непоседой, который свободное время проводил на футбольном поле или ледовом катке. Мацуев всерьез мечтал о спортивной карьере, а музыке уделял только 2 часа в день – не хватало терпения. Но и за это время мальчику удавалось усваивать тот материал, что сверстники учили неделями. Спортом юный пианист занимался более самоотверженно, хотя одно время считался самым маленьким в классе. Никто не предполагал, что в молодости юноша превратится в исполина под 2 метра ростом (рост Дениса сейчас 198 см, а вес – 85 кг).
Окончив школу, парень некоторое время учился в иркутском музыкальном училище, однако уже в то время почувствовал потребность продолжать учебу в столице.Денис Мацуев с родителями в молодости
В интервью Мацуев с благодарностью говорит о родителях, которых он считает главной причиной своего успеха. Мама с отцом пошли ради сына на жертвы, переехав из Иркутска в Москву, сменив налаженный быт на жизнь в однокомнатной квартире — и все это ради того, чтобы предоставить Денису возможность обучаться у лучших педагогов страны. Родители считали, что образование должно стать неотъемлемой частью жизни Дениса. Таким образом мальчику стали доступны возможности, которых не было у других детей.
